第一百七十六章 荣耀灯光，眼看他登场（下）(2/3)

“搀着那位骑士的手的那位小姐是谁？”

随着罗密欧的这个问题，彼世艺术爱情史上最经典最永恒的一幕，随之而来：

罗密欧初见朱丽叶！

【啊！火炬远不及她的明亮；

她皎然悬在暮天的颊上，

像黑奴耳边璀璨的珠环；

她是天上明珠降落人间！】

罗密欧这段自述仍显得有些夸张，属于正宗的抒情式自白，台下某一小撮人立即哄笑，但是这次并没有激起大家的共鸣，从某种程度上来说。这段台词跟舞台上呈现出来的环境十分切合。

风姿卓越的朱丽叶，美若天仙，即便在人群中也是那样光彩夺目，罗密欧的魔怔完全符合他出场时展现出来的痴情形象。

当晚宴会，朱丽叶是当之无愧的主角，跟罗密欧的邂逅也成为他们两人共同的一见钟情。

……

接下一场，同样是本剧最为重要的一场，也是排练时，重复次数第二多的一场，因为这一场要确定下来罗密欧与朱丽叶的恋情。也为全剧的剧情走向画下戏眼。

为了确保这场“定情”能完美呈现。柳敬亭特意提前放出理查德克莱德曼的那首著名钢琴曲《罗密欧与朱丽叶》。作为背景音乐。

古罗马式的城堡矮楼，挂着色彩斑斓的青叶红花，朱丽叶仍是那身白衣，坐在古楼上。款款低述，喃喃自语，伴着轻缓忧伤醉人的钢琴音调，语气中是说不出的哀愁和无可奈何。

“罗密欧啊，罗密欧！为什么你偏偏是罗密欧呢？否认你的父亲，抛弃你的姓名吧；也许你不愿意这样做，那么只要你宣誓做我的爱人，我也不愿再姓凯普莱特了。”

以你之姓，冠我之名。最忠诚的爱情不过如此么？

一见倾心的恋人，却来自与自己拥有深刻世仇的家族，本就心有灵犀的许源和林薰，经过无数个日日夜夜地对词和协调，经过柳敬亭不下百次地讲解和示范。他们早已化身剧中男女主角，这场果园相会，在灯光师和钢琴曲的配合下，被他们最完美的呈现出来。

坐在黑暗角落的柳敬亭，轻轻地拊着掌，脑袋随着背景音乐的流动微微摇晃。

至此，场下大半女生已经入戏，之前的嘲笑调侃再也无法形成规模，偶有出现，也显得很突兀和尴尬，最后只好沉默下去。

康令月投桃报李地跟柳敬亭说：“曲子选得好，也是一百分。”

……

“定情”一节完成，整个话剧也就立住脚，后面的修道院结婚变得顺理成章，不过是两人感情发展加深的合理呈现而已。

接着剧情奇峰突转，罗密欧的朋友被朱丽叶的堂兄杀死，罗密欧愤怒之下，杀死朱丽叶堂兄，惨遭驱逐，而朱丽叶这边，接到另外一个贵族的求亲。

两人的感情遭遇重大危机。

从结婚到杀人，再到驱逐，节奏紧凑的剧情已经彻底抓住台下观众的心，所有人都开始关心起罗密欧与朱丽叶的感情走向。

朱丽叶找到神父求助，得到一瓶假死药，饮用之后，二十四小时后会醒过来。

这个情节的出现，让揪心的观众稍微放松了一点，直到话剧进行到罗密欧接到错误消息，敏感的观众已经嗅到悲剧的味道，刚刚放轻松的心再次更紧地绷住。

恢弘悲伤地交响曲适时响起，痛彻心扉的罗密欧嘶吼：“有这样的事！命运，我咒诅你！”接着他买了一瓶毒药，狂奔到朱丽叶坟前，并在身心剧痛之下，杀死帕里斯伯爵。

剧情就此进入全剧最大的高.潮！

之前迅急震撼的大型交响乐戛然而止，那首直抵心灵的钢琴曲第二次响起，实际上前奏刚起，观众已经沉入其中。

这也是话剧乃至影视剧常用的一个手段，同样的背景音乐，适当地反复使用，不仅不会让观众厌烦，反而会成功地激起他们的对应情绪。

因为同样的音乐已经给了他们暗示，这个音乐响起来的时候，就是剧情到了动情的部分，准备好手纸，开始哭。

罗密欧掘开坟墓，悲恸绝望癫狂般地讲了一篇台词，将怀中毒药一饮而尽，深情地吻下朱丽叶，就此死去。

早在罗密欧喝毒药的时候，场下就有女观众开始抽泣，等到朱丽叶不愿离开罗密欧，遍寻毒药不得，最终用罗密欧匕首自刺，俯在他怀里死去的时候，观众席已经哭成一片。

至死不渝，生死相随。

这就是这个话剧的最终主题。

武侠金庸先生曾明确说过，无数年后，家国概念或许会消失，但情感却永远不会消散，它是艺术作品永恒的主题，这也是他被尊为“情圣”的一个原因吧。

悠扬哀伤的钢琴曲流淌在观众们的耳边，一场凄美旷世的恋情随之落下帷幕。

携手而来的情侣们，十对中有九对不自觉地依偎在一起，女朋友们要么在哭，要么还沉寂在剧情中，未能缓过神。

评委们也像似经历了一次心灵的洗礼，暂时失去了技术判断的能力，他们看了六场话剧，这是唯一一场让他们感觉这是在看话剧，而不是在批作业。

舞美和灯光先不论，如诗如画的台词也不提，贯穿了整个故事的背景音乐也忽略，单是这个“死而复生，生而求死”的桥段设计，足以使这部话剧成为经典名作！

实际上，他们还没来得及打分，就听到有人率先用力地开始鼓掌。

单调的手掌碰击声，回荡在大礼堂中，伴随这一片饮泣声，构成一幅十分诡异的画