第132章 ,学习大师,荣誉,自由创作(2/2)
新投入临摹作品的练习。画累了,就用阅读资料的方式进行休息,等看资料和欣赏作品有了想法,再重新临摹。
从资料中他发现了一些有趣的事情,对自己学习有帮助。
例如,米开朗基罗比达芬奇年龄小,两个人曾经有过一些交集,例如,1504年,米开朗基罗和达芬奇一起绘制佛罗伦萨维吉奥王宫的壁画。
但是,两位大师有过矛盾。
他俩之间的矛盾,开始于大卫雕像。
佛罗伦萨需要一件充满了自由与希望的雕像,米开朗基罗一战成名。
1504年,大卫雕像完工。佛罗伦萨召集极具影响力的几十位人物,探讨一个方案,应该把雕像摆在哪里。
这些具有影响力的人物之中,就有达芬奇。
他毫不遮掩自己的鄙视。认为这个雕像,不应该被放在显眼的位置,它没有那么高的艺术价值,放在领主广场的一个长廊的屋顶下面已然是对他的最大尊重。
据说,得知此消息的米开朗基罗,直接跑去与达芬奇大吵一架。
姜哲看到这些信息,越发钦佩这位艺术家。和达芬奇这样的天才共处一个时代,还能走出自己的路,影响后世的艺术,是多么难能可贵!
他重新观察已经临摹过几遍的范作。
米开朗基罗在这幅作品上,描绘男人背部结构的强力收缩,结构的生动效果,令人惊叹。
在创作这幅作品的时候,画家应该是在找寻完美而准确的动势,人物的紧张扭转,带来结构的变化,复杂动态组合表现得真实而生动,只为研究创作的多种可能性。
按照文献记载,米开朗基罗明白自己与达芬奇的差距,也知道在造型的某些方面,可能永远也追不上达芬奇,所以,才走了另一条道路。
姜哲渐渐理解,那些律动的笔触,雄壮的造型。
他找出一幅达芬奇的素描图片,比较两者素描之间的差异,寻找其中最重要的表现语言。
在感受这些作品美感的过程中,他越发明若,自己的学习方向是对的。尽管这个过程会很慢。
他一直研究到很晚,才关灯睡觉。
周日,姜哲带着小卡散步回来。
他不打算继续画素描,而是打开电脑查看廖姐发给自己的照片。
这张照片上的廖姐,洋溢着青春的气息,虽然穿着和老式的军训服,遮挡不住她的年轻美貌,反而让她多看一种英姿飒爽的气息。
之前的素描练习,不知不觉在提升他的造型能力和造型意识。
他几乎在瞬间便抓到廖姐那种独特的韵味儿与相貌特点,并将其画出来。
在画草稿的时候,他模仿米开朗基罗的风格和表现语言。当他觉得已经把想表现得内容全部画出来后,就果断停笔。
此时的草稿,造型虽然简洁,但是该有的细节和特点都已经刻画完毕,需要处理的问题都已经解决,这样的画面,看起来很舒服。
姜哲对这幅草稿很满意,不想再做改动,就把画稿转到大小相同的油画布上。
他采用直接画法,开始铺第一遍色调。
等画面的人物形象初步呈现,他把草稿与油画稿摆在一起,拍下照片,发送给廖姐。
几分钟后,廖姐打来电话。
“小哲,我看到你的画了,特别棒。最近几天过的怎么样?”
姜哲已经发现廖姐对自己称呼的变化。他一边聊最近的生活,一边琢磨,等下次见面,必须让她把这个称呼改了。
廖姐告诉姜哲,因为最近工作调整,没有时间来陪姜哲,后面会找时间补上。
两个人用电话聊了十几分钟,结束通话。
姜哲等肖像画的第一遍色彩略干,就从刻画眼睛开始,逐步完善细节。
他的技能积累和肖像画专精的属性,很好的发挥作用。虽然使用直接画法,但依旧能非常细腻的表现出人物的变化
几层颜色的叠加,碰撞,笔触的变化让色彩肌理变得丰富,也让肖像变得更加生动。
姜哲越画越放松,很快完成作品。
他轻轻抬起画笔,盯着画面。
画中廖姐的神情,与照片上的她略有不同。在油画笔触和颜色肌理的作用下,更有生命力。
感谢书友读者的推荐票与月票。
谢谢大家的订阅和支持。
(本章完)
本章阅读结束,请阅读下一章