第六十一章 野心(2/3)

甚至，有那么多好本子打底，再加上他前世丰富的从业经验。哪怕稍微用点心，他自付，自己要做导演吃饭。也不会有什么问题。

所以，问题就来了。

他不缺这些在别人眼中一辈子都得到一件的、所谓高屋建瓴的和独创性的东西。他缺的，反而只是最基础的基本功。

一句出现在小说里的景物描写，作为导演的你，该怎样把它变成一幕至少是合格的影像来呈现在观众面前？你该用什么镜头语言？你需要灯光师帮你调出怎样的光线？需要摄影师帮你捕捉出什么镜头？

一句人物台词，你需要演员给出什么的情绪和表演？

到最后，剧本要求的全部镜头都拍出来了，你又该怎样把它们剪辑成一个连贯、流畅的电影或电视剧故事？

做演员，尤其是做好演员。从来都不易。

但毫无疑问，要做一个好的导演，就更加的不易。

而现在，李谦正在一点一点的补课。

即便是在没有这间拉片室之前，他给自己定下的目标也是每年至少去电影院看20到30部的电影，且回到家里，还要用家用播放设备再看50部左右的老片子。

他去学了摄影，在国内最顶级的电影殿堂，接触的是最最顶级的教学，而与此同时。他还特别喜欢跟导演系的学生交流，不但把他们的教材借来看、做笔记，会偶尔跑过去人家的教室旁听。甚至还经常跟导演系的人一起去拉片室看片子，互相探讨、交流。

事实上，他可以不必那么努力的。

仅凭记忆中的那座艺术宝库，他不管做什么，事实上都不会存在太大的障碍，至少是相比起这个世界上的绝大多数人来说，他本身就是个天才！而事实上，如果野心不大的话，仅仅只是一个音乐圈。也已经足够他名利双收、功成名就了。

甚至不夸张的说，都不需要太久。只需要给他十年的时间就好，十年之后。他就有资格被所有人尊称为“歌坛教父”！

他甚至可以拿着一大把经典的英语歌曲，直接带着廖辽和何润卿、周嫫、谢冰她们去刷国际逼格，让她们升级做国际歌坛的天后！

但仅仅只是，对他来说，却并不足够。

说是野心也好，说是抱负也罢，总之，有了如此得天独厚的条件，他并不准备就这么轻易的收手，他憋足了劲儿，想要做出一些更大的事情来。

更何况，他爱电影。

是的，他爱音乐，但他也爱电影。

且同样爱的发自肺腑。

所以，身为当今歌坛几乎无人能够匹敌的绝对权势人物，身为两大天后的男人，身为手中掌控着强大歌坛势力的明湖文化的老板，他却并没有任何一天曾停下过自己的脚步。

他始终都很明确地知道，自己需要的，到底是什么。

他也始终都很明确地知道，自己下一步要做的，到底是什么。

…………

虽然已经是98年，电子科技高速发展的时代大幕早就已经拉开，但当下的影片主流的保存格式，仍然是传统的胶片拷贝。

胶片这个东西，很贵，尽管拍电视剧，对胶片的要求相对较低，但仍然造价不菲。而且，即便是对清晰度、感光度等标准要求更低的拷贝，也真的是很重。

整个九楼只有李谦一个人，在明湖文化来说，这间小型影厅的播放设备更是只有他一个人能玩得转，所以，尽管已经压缩到差不多最差的标准，一份可以播放30分钟的拷贝，仍然重达十几斤，而每当播放完一份，他都需要自己起来换拷贝。

看完了两份拷贝，已经是一个多小时的时间过去了。

放映机转动的声音已经停下，幕布上的图像也已尽数消失，只剩下放映机的灯光，把它映得雪白。

李谦坐在舒适的座位上，不知道在思考着什么问题，许久都没有起身。

足足过了一根烟的功夫，他才站起身来，先是走到窗前“嗤啦”一声扯开厚厚的遮光窗帘，让外面的阳光照得一室洞明，然后才回身取了拷贝、收好，又关了播放设备的电源，这才打开房门慢悠悠的下楼。

对于艺术行当来说，好的东西，犹如灯塔，犹如坐标，可以供人一遍又一遍的揣摩和借鉴，并由此延展、最终发展处独属于自己的艺术脑洞。但不好的东西，比如说ng的镜头，比如说录废了的小样，却并不是全然没有价值了。

举个最简单的例子，李谦在录音室里帮廖辽做出对《女人花》降半个k的调整，把此前已经接近完成的那个版本，给作废了，并随后重新录制了新版本。

那么毫无疑问，对于唱片工业来说，只有调整后的版本，才是最终会流向市场、并最终被所有人听到的版本，而此前已经接近完成录制的那个版本，就是被废掉的版本，听过那个版本的人，可能加在一起都不超过十个人。更有甚者，或许在未来，这些已经被废弃掉的版本，会在某一天被悄无声息的销毁了，永远都不会再有更多的人可以听到了。

而周晔有幸，正好赶上了、并亲身经历了那一次调整，而且，他还亲耳聆听到了调整前后的版本。如果只是听到了前一个版本，或者只是听到了后一个版本，或许对他来说，只是又一次的感慨：廖辽姐真强！如此而已。但是，在前后二三十分钟的时间内先后听到这两个版本，在对比之下，却足以带给他强